Balade tega glasbenika Queer Liberation so zdravilo za LGBTQ+ aktiviste

NAGLAS

Spomnim se, da sem včasih verjel v utopične sanje, poje Evan Greer, pri čemer se tiha resnost njihovega glasu meša z nizkim, ropotajočim brnenjem violončela. Zdaj imam ravno toliko upanja, da ne zaspim.



Tista besedila iz Confluence — pete skladbe na Greerjevem prvem albumu v desetletju, ona/ona/oni/oni — označite, koliko se je zanje spremenilo od njihovega zvezdniškega prvenca leta 2009, Nikoli se ne predaj. V vmesnih letih je Greer prešel iz težkega indie-folk-punk rockerja, ki je nastopal za osnovno preživetje, do namestnika direktorja neprofitne organizacije za svobodo interneta. Boj za prihodnost , kjer so bili ključnega pomena pri usklajevanju organizacije v letu 2014 Ponastavite Net spletna kampanja o zasebnosti in lobiranje za Chelsea Manning's izpustitev iz vojaškega zapora . Toda čeprav sta se oblika in občutek Greerjevega aktivizma razvila, je njihov temeljni osvobodilni etos, ki ga podajajo s polnimi prsi, srcem na rokavu, še vedno živahno nedotaknjen. Leta 2017 je Greer sklenil partnerstvo s kitaristom Rage Against the Machine in Audioslave Tomom Morellom, da bi organiziral in nastopil v Rock Against the TPP, punk turneji v znak protesta proti zdaj nedelujočemu Trans-Pacific Partnership. Na nek način je turneja spominjala na Greerjevo serijo queer plesnih zabav v Bostonu Break the Chains, pri čemer sta obe skušali združiti raznolik spekter glasbenikov-aktivistov pod okriljem kolektivne akcije in družbenih sprememb.

Ta energija je otipljiva na s on/ona/oni/oni , ko Greer odbija od narodnozabavnih balad do punk kolabiranja s Chrisom #2 iz Anti-Flaga, akustično hip-hop skladbo proti queer asimilaciji, in mojo najljubšo, preprosto, optimistično pesmijo, preprosto imenovano Children's Song o tem, kako si lahko fant in dekle in lev in veverica in diamant in biser […] ampak preprosto ne moreš biti policaj. Na skladbah, kot je Ya Estamos, ki osredotoča na ostro in polno upanja španska besedila portoriške vodje skupine Taine Asili (dolgoletne Greerjeve sodelavke), se vsa Greerjeva sporočila združijo; težko se je ne ujeti v vizijo, da bo z dovolj ljubezni, razumevanja in delovanja med marginaliziranimi ljudmi nekega dne vse v redu.



ona/ona/oni/oni je zdaj na založbi Don Giovanni Records in ga je mogoče pretakati Bandcamp in Spotify . Greer jim je pisal. po e-pošti o vrnitvi v studio po desetih letih, krmarjenju med brisanjem in hipervidnostjo ter zakaj je pomembno slaviti majhne zmage na poti osvoboditve.



'ona/ona/oni/oni' Evana GreerjaVasjen Katro

Najprej in očitno najpomembnejše, moram vedeti: ali svojemu otroku igrate 'Children's Song' in ali je njihov oboževalec?

Hah, ja. Moj otrok je veliko prihajal z mano na turnejo, še posebej zgodaj, in bil je v ducatu držav in več punk nastopov, kot bi si želel priznati. (Vedno z zaščito za ušesa!) Odigrala sem več kot nekaj nastopov z njimi, ki so dremali v otroški nosilki, pripeti na moj hrbet. Zdaj, ko so starejši, so še vedno oboževalci, čeprav jih je super opazovati, kako razvijajo tudi svoj okus za glasbo. Nekako zabavno je, ko je vašemu otroku všeč skupina, v katero niste tako – – vidite, da postanejo svoj mali človek.



Je bilo težko ponovno obiskati nekatere od teh pesmi in njihovo čustveno vsebino, potem ko so jih tako dolgo odlagali na polico?

No, res jih ni bilo na polici. Zadnje desetletje sem svoje življenje balansirala med turnejami, igranjem predstav, prirejanjem queer plesnih zabav, starševstvom in vodenjem aktivistične organizacije, in te pesmi so nekako odraz vseh teh različnih kosov tega, kar sem.

Zame je glasba tako zdravilna kot utilitarna. Je izhod za intenzivna čustva, prostor za obdelavo življenjskih izkušenj – dobrih in slabih – in način, da se počutite povezani z drugimi ljudmi, tako da z njimi delite nekaj o sebi. V svojih pesmih poskušam biti nekoliko ranljiv, s končnim ciljem pomagati drugim ljudem, da se počutijo malo manj same. Nekatere druge pesmi na albumu so bolj podobne političnim twitterjem, ki so naravnane na punk glasbo, in tudi te imajo svoje mesto. In včasih preprosto rad naložim kakšno električno kitaro in se razgibam.

Dobivam veliko sporočil mladih queer in trans ljudi, pogosto iz bolj podeželskih območij, kjer se počutijo res izolirane, ki so na spletu naleteli na mojo glasbo in v teh pesmih našli tolažbo ali moč. Te povezave mi pomenijo svet. Mislim, da glasba sama ne more spremeniti sveta ali uničiti zatiralskih institucij, vendar je lahko en del sestavljanke, tako orožje kot oblika zdravila ali zmanjševanja škode, ki nas lahko približa svetu, ki si ga želimo .



Kako je sodelovanje na turneji Rock Against the TPP vplivalo na vas in ta album?

Glasba in aktivizem sta se vedno prepletala v mojem življenju. Toda turneja Rock Against the TPP je bila zame nekakšen preboj pri uporabi glasbe in kulturnega izražanja na resnično strateški način. V sodelovanju z ogromno koalicijo organizacij in umetnikov sem lahko natančno razmišljal o podrobnostih, kako povečati učinek teh dogodkov in usmerjati praznično energijo dobre stranke v resnično politično moč. Pogosto razmišljamo o političnih glasbenih dogodkih le kot o ozaveščanju ali zbiranju denarja. Ta turneja je bila zame prvič, da sem razmišljal, kako jih vključiti v dolgoročno kampanjo s konkretnimi cilji.

Na konkreten način je bila turneja tudi priložnost, da izpostavimo queer in trans umetnike, ki redko dobijo odrski čas na tovrstnih bolj mainstream dogodkih. Z mnogimi umetniki, ki so sodelovali, sem vzpostavil res močne povezave in veliko jih je sodelovalo z mano pri ona/ona/oni/oni na nek način.



Vsebina

To vsebino si lahko ogledate tudi na spletnem mestu it izvira od

V drugih intervjujih ste razpravljali o tem, zakaj ste izbrali ime albuma in kako se vstavljanje zaimkov v naslov odvrača od napačnega spola, ki ga tako pogosto doživljate. Dan vidnosti transspolnih ni bilo predolgo nazaj, in zanima me, kako se vi osebno premikate po prepoznavnosti, kot transfeminična oseba, katere nebinarna identiteta je pogosto izbrisana, a je tudi pred najhujšimi posledicami vidnosti nekoliko zaščitena s privilegijem belcev.

Včasih se počutim preveč ženstveno, da bi bila varna. Včasih se počutim preveč moško, da bi me videli. Včasih izbira biti viden povzroči stroške, ki jih sploh ne vidim – včasih to ni izbira.

Zame je prepoznavnost boj za to, da me vidijo kot celovito osebo. Biti trans je le del tega, kar sem. Ko sem šel naprej Dobro jutro Amerika da bi spregovorili o nevarnostih, da organi pregona oslabijo šifriranje, so producenti priznali, da je bilo to prvič (za to vedo), da so imeli trans osebo v oddaji, ki bi govorila o čemer koli drugem kot o transu. Tako pogosto nas splošno poročanje o trans in nebinarnih ljudeh v bistvu prikazuje kot združitev trpljenja in travme. Očitno je to del naše kolektivne izkušnje, vendar je to le del zgodbe. Ena od stvari, ki sem jih želel početi ona/ona/oni/oni , in kar počnem z mesečnimi queer plesnimi zabavami, ki jih organiziram, je poudarjanje prazničnih vidikov trans in queer kulture. Seveda včasih potrebujemo prostor za žalovanje in boj, vendar potrebujemo tudi prostor za ples in zabavo ter začutimo našo kolektivno moč in veselje.

Večni mediji in celo glavne LGBTQ organizacije in publikacije tako pogosto ignorirajo ali simbolizirajo barvne trans osebe, trans osebe v zaporih, trans mladine, ki se borijo s stabilnim stanovanjem, in toliko drugih. Medtem ko bolj privilegirani člani skupnosti pridobivajo politično in gospodarsko moč, so mnogi drugi zapuščeni. Sama prepoznavnost ne bo porušila institucionalne prevlade belcev, patriarhata in heteroseksizma. To bo zahtevalo strateško organiziranje, kolektivno ukrepanje in prevzem vodstva od najbolj prizadetih.

In ja, nesporno je, da me moj beli privilegij ščiti pred številnimi najhujšimi možnimi posledicami prepoznavnosti. Ne bom izgubil službe ali stanovanja, ker sem trans, veliko manj verjetno je, da se bom soočil s policijskim nasiljem ali uličnim nadlegovanjem. Za mnoge prepoznavnost pomeni soočenje z nenehno grožnjo nasilja. Zame to samo poveča pomen poslušanja in skupnega dela za krepitev drugih glasov. Pomeni tudi, da rečem ne, ko me osrednja medijska hiša v bistvu prosi, naj govorim ali pišem v imenu vseh trans ljudi, ker so naše izkušnje vse prej kot monolitne.

Posebej me je ujel 'Ya Estamos' in način, kako je organiziran, v središču pozornosti so španska besedila Taine Asili in ne sledi angleški prevodi, se zdi, da zrcali besedilo iz vaše pesmi 'Never Surrender''Potrebujemo več kot le glasne pijane naravnost bele moške punk bende.' Kakšna je vaša vizija za prihodnost aktivističnega punk rocka in kaj vam pomeni besedilo te pesmi 'we're already winning'?

Domnevam, da vidim žanr kot spekter toliko, kot vidim spol kot spekter. Veliko bolj sem navdušen nad ustvarjanjem glasbene skupnosti in kulturnih prostorov, kjer se ljudje lahko združijo okoli skupnih izkušenj in političnih ciljev, ne pa določene vrste estetike ali ozkega nabora zvokov. Zame je punk rock neustrašno samoizražanje in izzivanje uveljavljenih struktur moči, ne le popačene kitare in hitri bobni. Queerji, ženske, trans ljudje in drugi marginalizirani ljudje so vedno ustvarjali čudovito glasbo in umetnost – mislim, da vedno bolj iščemo načine, kako si ustvariti lastne prostore in zgraditi lastno občinstvo in mrežo podpore. Namesto da bi trkali na vrata in prosili, da nas sprejmejo ali tolerirajo v cis hetero mainstreamu, gradimo nekaj tako super, da trkajo na naša vrata in sprašujejo, ali lahko pridejo na zabavo.

Mislim, da je pomembno slaviti naš odpor in naše majhne zmage, tako osebne kot politične. Včasih se je enostavno počutiti preobremenjenega zaradi vsega groznega sranja, ki se dogaja na svetu, in kot vse, kar bi lahko storili, bi bilo le kapljica v vedru. Poskušam se spomniti na pomen zmanjševanja škode in razmišljam o tem, kako hujše bi bile stvari, če se ljudje ne bi upirali tiraniji in zatiranju na vsakem koraku. Ko rečem, da že zmagujemo, spoštujem vsakodnevne bitke, ki se jih vsi borimo, priznavam, da je naš obstoj oblika odpora, in praznujem našo odpornost pred velikimi težavami.

Intervju je zgoščen in urejen.

Oglejte si pretekle kolumne v naši seriji Out Loud, on queer glasbeniki na Coachelli 2019 in kaj glasba Kasey Musgraves pomeni za njeno oboževalce LGBTQ+ .

Izkoristite tisto, kar je čudno. Prijavite se na naše tedenske novice tukaj.