Nakhane se še vedno uči

Nakhane noče biti virtuoz.



Virtuoznost me nikakor ne zanima, ko gre za stvari, ki me navdušujejo, mi pravi. Nakhane Touré, rojen v majhnem mestecu ob vzhodnem Rtu Južne Afrike, je 31-letni umetnik z več vezaji bolj navdušen, da se k svojemu delu loti kot začetnik. Navdušenje amaterja mi je bilo, kot pravi, vedno najbolj všeč.

To je lažje reči, ko se vam nič ne zdi posebej amatersko. Ne boš umrl, njegov drugi album je izšel pri pohvale kritikov v Evropi lani, v Ameriki pa izide v petek prek BMG. Osvojil je srca poslušalcev po vsem svetu z močjo do malo izstopajoči samski in nekaj res osupljivih v živo nastopi . In to da o njegovih obšolskih dejavnostih sploh ne govorimo; je tudi objavljeni romanopisec in nagrajeni igralec.



In spet, tisto ljubiteljsko navdušenje ga je gnalo, da je raziskal toliko drugih umetniških poti. Ni on kriv, da jih je na koncu obvladal.

Ogled Nakhane



Z dovoljenjem Nakhane Touré

Nakhane, ki je bil vzgojen v pobožni verski družini, je prevzel ime svojega albuma drugega letnika iz Pregovorov 23:13, ki starše poziva, naj svoje otroke disciplinirajo. Če jih kaznujete s palico, ne bodo umrli, kot pravi nova mednarodna različica. Krščansko cerkev je zapustil pred leti, potem ko je poskušal in ni uspel uskladiti svoje čudaškosti in njenih naukov, vendar je vedno vedel, da bo naslov svetopisemska referenca.

Konec koncev, Ne boste umrli gre za ponovni pregled njegove preteklosti. In čeprav se je oddaljil od gejevske spreobrnitvene terapije, ki jo je opravil pred desetletjem, pravi, da je krščanstvo in bo vedno njegov materni jezik, nekaj, kar je vedno z njim. Vedel sem, da se želim vrniti v svoja formativnega leta. Bližal sem se 30. rojstnemu dnevu in želel sem zaokrožiti svoja dvajseta, pravi Nakhane. Želel sem pisati o svojem otroštvu, o odhodu iz cerkve, o svoji družini — in želel sem, da bi ti trije predmeti seznanili tudi z glasbo.



Album, na katerega je v veliki meri vplivala elektronska glasba, pomeni zvočni odmik za Nakhane. Pred leti je svojo glasbeno kariero začel v Južni Afriki kot priljubljen član kitarske glasbene scene v Johannesburgu, vendar se je zgražal nad ideologijo, kaj nosi akustična kitara, kjer so belci z neukrotljivimi bradami in ponošenimi kariranimi srajcami samodejno veljali za pristno . Vse drugo je veljalo za manj pristno, manj resnično, manj pošteno. To je bil umetniški fašizem! je izjavil, ne da bi pritegnili besede.

Teme umetniškega fašizma se spet dotakne nekoliko kasneje, ko se najin pogovor nenadoma preusmeri na pojem visoke umetnosti. (Ima spretnost, da razpravo o eni stvari zavrti v nekaj povsem drugega.) Kot ... kaj pravzaprav za vraga? pravi in ​​obtožuje obstoj izraza sploh. Spomnim se, da sem prebral ta esej Virginie Woolf o tem, kako morajo ljudje iz višjega razreda podpirati svojo ideologijo, in spomnim se, da sem pomislil: 'Ne! Kako elitističen!« vzklikne. In mislim, jaz ljubezen Virginia Woolf!

Obožuje tudi Jamesa Baldwina. In v njegovem hvaljenem prvencu so elementi tako Woolfa kot Baldwina, Piggy Boy's Blues , do popačena pastorala o mladem afriškem fantu, ki zapusti mestno življenje, da bi se vrnil v svoj nekoč bleščeč kraljevi dom, a ga zdaj najde dotrajanega in propadajočega, podobno kot razmerja, ki jih deli s svojimi odtujenimi družinskimi člani.

Ker se zdi, da je vse v njegovem opusu v pogovoru med seboj, ni presenetljivo, da je film, v katerem je igral, leta 2017 Rana , se dotaknil podobnih tem. V njem Nakhane igra Xolanija, zaprtega gejevskega delavca v tovarni, ki služi kot mentor mladim fantom, ki se obrezovanje , sveti iniciacijski obred v južnoafriški skupnosti Xhosa. Tiho lep film je prejel a množico kritične podpore med mednarodnim festivalom (vključno z štiri zmage za najboljšega igralca s štirih ločenih festivalov za Nakhane), vendar je zaradi razkritja praks, ki jih mnogi v skupnosti Xhosa štejejo za skrivnostne, skupaj s sočutnim prikazom queer moških v skupnosti postal tudi zelo kontroverzna izdaja v svoji državi. Šlopena je bila z a ocena enakovredna pornografiji z oceno X , Nakhane pa je bil kot njegov de facto obraz tarča groženj s smrtjo, ker je celo pristal na projekt. Na koncu se je moral pevec preseliti v London, da bi zagotovil svojo varnost.

Kljub temu je Nakhane dejal, da bo to ponovil, tudi če ve, kaj zdaj ve o tem, kako bi se drugi odzvali. Vse to je del njegovega poslanstva, da uporabi svojo platformo za dajanje glasu queer ljudem, ki se morda počutijo, kot da ga nimajo.



Nekaj ​​dni preden sva se pogovarjala, se je pojavil v Britanski Vogue funkcija (poleg glasbenikov, kot so Kralj princesa , MNEK in Olly Alexander iz Years & Years), ki slavijo novo vrsto umetnikov, [ki] končno postavljajo svojo spolnost in spolno identiteto v ospredje svoje glasbe.

Vendar vztraja, da trenutni mavrični val ni dovolj. Še vedno je zelo moški in je še vedno zelo cis in je še vedno zelo bel, pravi. In tudi ko ni, so bistveni elementi spremenjeni, da bi pritegnili najširše občinstvo. Poglejte si film, kot je Mesečina , dodaja, pozoren, da svojo izjavo uvede s koncesijo, da on je velik oboževalec dobitnika oskarja. V njem sploh ni seksa, ker je queer seks še vedno videti kot nekaj gnusnega. Toda heteroseksualni seks je zdaj za vse starosti! Vsi se jebejo! Ampak s tema dvema čudovitima moškima na koncu Mesečina , najboljše, kar lahko storijo, je, da eden od njih nasloni ramo na drugega?

In niti ga ne začnite Pokliči me s svojim imenom . Oče je super. On je moj najljubši lik, pravi, le namiguje na svoja čustva do vsega drugega.

Ogled Nakhane

Z dovoljenjem Nakhane Touré

Približno mesec dni po tem, ko sem govoril z Nakhaneom, je prispel v New York, da bi izvedel nekaj pesmi na intimnem srečanju v Brooklyn's Bridge Studio. Preden je prišel ven, so vsi v množici (vključno s Parfume Genius in Paddington ’s Ben Whishaw) se je pogovarjal in družil, pil vino in prigriznil mesne kroglice in obrtne sire. Toda takoj, ko je prišel ven in začel peti, je vse ostalo radijsko utihnilo. Vsako oko v sobi je bilo prevzeto nad južnoafriško senzacijo, ki poje o tem, kako me ljubezen ne naredi jasnovidnega.

Ko je drsel naokoli po improviziranem odru v sprednjem delu sobe, sem se spomnil na nekaj, kar mi je povedal med našim intervjujem. Ko je govoril o svoji odločitvi, da opusti kitarsko sceno, je Nakhane dejal, da mi je bila vedno všeč teatralnost glasbe, kasneje pa je omenil, da se mu zdijo stvari, ki so preveč samoresne, da bi bile precej dolgočasne. Ko sem ga opazoval, kako nastopa, sem razumel, zakaj. Nakhane je bil naravno igriv in energičen. Če mu je spodrsnilo, se je zasmejal. Med pesmimi se je hecal z občinstvom. Ni bilo vidne pretenzije do tega, kar je počel.

Kljub temu mu je vse to odlično uspelo. Bil je angažiran in njegova smola je bila popolna.

Mogoče Nakhane ne meriti biti virtuoz. Toda včasih je virtuoznost prirojena.