Chloë Grace Moretz o tem, da bi konverzivna terapija postala zgodba o polnoletnosti najstnikov
Po desetletju v poslu in vsestranskem delu za njo, vključno s filmi, kot je Kick Ass , Če ostanem , in Carrie , Chloë Grace Moretz si je oddahnila od igranja. Želela si je vzeti čas za razmislek o svojih filmskih odločitvah; da bi zagotovila, da so projekti, ki jih je prevzela, imeli resnični pomen zunaj številk blagajne in polnila filmografije.
Potem je slišala za Napačna pouka Camerona Posta : čuden indie film s proračunom, manjšim od milijona dolarjev, a veliko srčnosti, da to nadoknadi.
Režija in soscenarist: Desiree Akhavan ( Primerno vedenje , Pobočje ), zvita neodvisna drama spremlja najstnico v izoliranem centru za pretvorbeno terapijo, potem ko je leta 1993 odkrila, da se na maturantskem večeru druži s prijateljico. Za Moretza, čigar brata sta homoseksualca, je bila prijava na vlogo Posta neumna.
Tudi za filmofile je bilo to neumno. Od njegovega zaključka, Napačna pouka Camerona Posta je domov odnesel Sundanceovo zaželeno veliko nagrado žirije v Drami, ki so jo predvajali na številnih festivalih, vključno s Tribeca in Outfest, in naj bi prišel v kinematografe 3. avgusta. V pripravah na film so spregovorili Moretz in njena soigralca Sasha Lane in Forrest Goodluck s preživelimi po konverzijski terapiji, vključno z Mathewom Shurka. Skupaj so nadaljevali s kampanjo, da bi končali prakso prek #RojenPopoln pobudo.
Z Moretz smo se pogovarjali o tem, kdo lahko pripoveduje queer zgodbe, politično kinematografijo in na čem dela naprej.
Filmi ob plaži
Trumpove volitve so se zgodile med snemanjem Cameron Post . Kakšno je bilo okolje na snemanju?
Bilo je grozljivo. Res je bilo težko obdelati. Žalost in žalovanje, ki smo ju občutili ob morebitni izgubi pravic. Res je bila Desiree tista, ki je, še posebej tistega dne, res vstala in rekla: 'Da, jokaj. Ja, žaluj. bodimo skupaj. Toda hkrati naredimo korak naprej in se spomnimo, da smo tukaj na tem naboru. Najpomembnejša stvar, ki jo lahko naredimo, je, da posnamemo ta film, da se ljudje naučijo, kaj je pretvorbena terapija; uporabiti umetnost kot obliko upora proti tej upravi.'
Ko sem govoril o umetnosti, sem vas želel vprašati o umetnosti humorja. Cameron Post je postavljen v preveč resničen svet reparativne terapije, vendar je tudi zelo naklonjen uporabi humorja za razkrivanje absurdnosti in hinavščine teh programov.
Popolnoma. To je zato, ker je to zgodba queer ljudi, za queer ljudi. Razlika je v tem, da je to priredba ljudi, ki so se soočili z zmedo glede svoje spolnosti, v primerjavi z nekom, ki tega ni – nase ne gledate kot na žrtev, ko ste v skupnosti. Ne porabiš vsak dan, o bože, o boo-hoo . Ne. Izbereš svoje življenje in to je tvoje življenje. Poskušate premagati ovire pred vami. Film se ne osredotoča na pretvorbeno terapijo, temveč na čudovite zapletenosti medosebnih odnosov gejevskih otrok, ki se prvič srečajo s geji, kot so sami, in kako razodetje je to zanje.
Te zgodbe bi morali pisati, usmerjati in pripovedovati samo queer ljudje. To je drugačno čustvo in to je čustvo, ki ga lahko razumeš in iz njega v celoti pišeš le, če si bil del tega – če veš, kakšen je občutek te stiske in kakšen je občutek tega vprašanja v tvojem umu.
Film je tih v smislu, da ni težka z dialogi. Vse je podtekst, misel, trenutek in mnenje. Počasi oblikujete svoje ideje in to je notranji boj.
Osvežujoče je slišati, da pravite, da pripovedovalci queer zgodb prispevajo na tako aktiven, ne pa naključni način. Pogosto filmi, ki so 'za, narejeni za' - in mnogi, ki niso - poskušajo zgodbo prodati kot univerzalno, da je 'ljubezen ljubezen', da je zgodba za vsakogar. Cameron Post ne zanika in se ne opravičuje za svoje korenine.
Ja, seveda, to je univerzalna ideja boja. Zavezniki skupnosti LGBTQ+ v filmu se pogosto motijo: Nisi rešitelj. Vi ste samo roka pomoči. Ampak to ni tvoja zgodba. Ne prevzemajte lastništva nad boj nekoga drugega, ker je to tako velik problem kot biti fanat.
Je to linija, po kateri ste se morali sami naučiti hoditi, ko se lotevate takšnih projektov?
Vsekakor. To sem zelo dobro vedel, zahvaljujoč temu, da sem odraščal z dvema gejevskima bratoma. Mnogi ljudje bodo rekli: 'Oh! Lahko se povežem.’ Ampak ne, ne moreš se povezati. Ne potrebujem, da razumeš boj; Potrebujem, da to prepoznaš in razumeš, da je to resnična stvar, da sem resnična oseba, imam občutke, to je moje življenje.
Imate ta osupljiv prizor, kjer vaš lik, ki je precej stoičen, doživi svoj prvi zlom, medtem ko se skriva pod mizo in uporablja kabelski telefon v God's Promise. Naprava skoraj prispeva k občutku, da je ujeta.
Mislim, da je pomanjkanje tehnologije res pomagalo filmu; to je bilo nekaj pomembnega pri ohranjanju v letu 1993. Za mobilne telefone nam ni bilo treba skrbeti. In vsekakor je prispevalo k osamljenosti Božje obljube.
Zadnji prizori filma kažejo, da Cameron, Jane in Adam strmijo nad možnost, da zapustijo Božjo obljubo. Kam vidiš, da gre Cameron po zadnji zavesi? Kje bi lahko bila danes?
Z Desi se pogosto pogovarjava o tem, da je ta film v resnici predzgodba resničnosti brezdomne LGBTQ+ mladih v Ameriki, kar je ogromna, ogromna tema. To je tisto, kar je ta film! To je predzgodba težav, ki jih imamo danes: izbira brezdomstva pred ostrakizacijo.
Mednarodno ste se zmočili z Olivierjem Assayasom v čudovitem podtekstu Oblaki Sils Maria in nazadnje v remakeu grozljivke Giallo Luca Guadagnina Vzdihi . Kako je bilo delati zunaj Hollywooda?
Res je bilo lepo stopiti izven ameriške kinematografije in videti raznolikost francoskega in italijanskega filma ter videti tudi opolnomočenje žensk in upodobitev človečnosti v teh filmih – in neostarljivo kakovost njihovih zvezd! Pred kratkim sem sodeloval z Isabelle Huppert in Juliette Binoche. Isabelle je stara 60 let, vendar je ena najbolj mladih in živahnih ljudi. Nenehno se uči, študira in jemlje dele informacij iz okolice in jih vpija. V Franciji so ženske spoštovane na različnih ravneh. Ne gledajo na ženske, kot da imajo 'tiktajočo uro' kot v Ameriki. Na primer: 'Oh, saj ste mimo svojega vrhunca. Nisi več poseben. Nisi več lepa.'
V prihajajočem animiranem filmu upodabljate še eno queer kultno ikono, Wednesday Addams. Mislim, da se mnogi od nas nanašajo na to, kako nezavezana, zmešana in suha je; nekakšen uvod v Dario Morgendorffer. Kdaj te lahko prisluhnemo Družina Addams ?
Oktober 2019. Všeč vam bo. Opravili so res pametno delo pri izbiri družine Addams za družbeno vlogo. Resnično se osredotoča na to, da so priseljenci in da jim ljudje v njihovem mestu govorijo, naj gredo ven, ker so drugačni, čeprav so verjetno najbolj zdrava in funkcionalna družina tam. Ima zelo zanimiv, sodoben zaplet.
Ta intervju je bil zaradi jasnosti urejen in strnjen.