5 Queer filmov, ki smo jih imeli radi leta 2020

Z nastopom nenehne pandemije COVID-19 in posledičnim zaprtjem kinodvoran po vsem svetu je bilo leto 2020 za film neverjetno čudno leto. Izginile so bleščeče premiere in glamurozne rdeče preproge, ki so podžigale hollywoodski ogenj; namesto njih so bili utišani prvenci za pretakanje in virtualni pogovori.



Kljub temu nam je leto 2020 uspelo prinesti obilico odličnih novih queer filmov. Na festivalih smo bili deležni številnih zanimivih zgodb, od navdušujočega prvenca Olivie Peace Tahara na špansko jezikovno lepoto Nosim te s sabo . Prijel sem se za like, kot je razseljeni Kit Henryja Goldinga v čudovito tihem Hong Khaouju Monsun , medtem ko iščete tolažbo v sproščenem pretakanju, kot je Polovica tega , direktor Alice Wu njen prvi film po njenem izbruhnem celovečercu leta 2004 Shranjevanje obraza. Prijetno sem bil presenečen nad igrivimi posodobitvami o prihajajočih pripovedih, npr Zmenki z Amber in Dramarama , in enako okameneli zaradi grozot iz resničnega življenja, prikazanih v vznemirljivih dokumentarnih filmih, kot je Dobrodošli v Čečeniji .

Toda na koncu so se mi najbolj vtisnili v spomin tisti filmi, ki so bili nedvomno sveži. Nekateri so bili v izvedbi preprosto sijajni (npr Slaba izobrazba ), medtem ko so drugi odmevali na veliko globlji, bolj osebni ravni ( Osmrtnica Tundeja Johnsona ). Nekateri so me nasmejali ( Shiva Baby ) medtem ko so me drugi naučili nekaj novega ( Razkritje ). Potem so bile seveda samo tiste neizbrisne predstave, ki štrlijo v mojih možganih (Viola Davis v Črno dno Ma Rainey ). Torej brez odlašanja, tukaj je mojih pet najljubših queer filmov leta 2020, predstavljenih po abecednem vrstnem redu.



Slika lahko vsebuje reklamni plakat, brošura, letak iz papirja Arnd Klawitter Človek in oseba

HBO

Slaba izobrazba



Proti koncu je prizor Slaba izobrazba to se mi že mesece zatika v glavo. Frank Tassone (nikoli boljši Hugh Jackman), srednješolski administrator, se pridruži Kylu Contrerasu (Rafael Casal), nekdanjemu študentu, s katerim se je pred kratkim na skrivaj začel hoditi, za romantično vrtenje na plesišču gejevskega kluba. Veliko starejši Frank je sprva zadržan, očitno mu je neprijetno biti zunaj v takem javnem okolju. Toda ko ga Kyle prisili, da se sprosti, medtem ko je Moby V tem svetu udari iz najsodobnejšega ozvočenja, na Frankovem obrazu se nasmehne. Počasi začne čutiti glasbo, ki se nežno ziba v utripajočem ritmu; za zelo kratek trenutek se je zdelo, da je pripravljen sprejeti novo življenje. A prizor je redka svetla točka v filmu, ki ga sicer opredeljujejo laži, prevara in neznosni pohlep. Konec koncev, Frank konča v tistem gejevskem klubu šele potem, ko se mu ves svet poruši, ko je izpostavljen poneverbi; takoj ko se par vrne v Kylovo hišo, policisti čakajo, da bodo Franka odpeljali v zapor.

Ker na površini, Slaba izobrazba je resnična zgodba o največja poneverba v javnih šolah v ameriški zgodovini , kjer sta ravnatelj in tesna skupina zaupnikov ukradla več kot 11 milijonov dolarjev iz šolskih sredstev za svoje osebne potrebe. Toda pod to trdo zunanjostjo se skriva bolj nežna zgodba o globoko zaprtem geju, ki se bori z lastnim občutkom neustreznosti, ki se nato odloči ukrasti denar za vrsto projektov nečimrnosti, ki naj bi mu pomagali, da se počuti bolje, od popravil obraza do bleščečih oblek. Frank Tassone ni a všečen značaj; pravzaprav je precej gnusen. Toda zaradi tega mi je ta film skorajda še bolj všeč. Dolga je bila pot proti resnično queer reprezentacija, in navdušen sem, da lahko zdaj pripovedujemo zanimive zgodbe o zapletenih queer likih – tudi če so goljufanje, pohlepni, nečimrni sociopati.

Slika lahko vsebuje reklamni plakat Hailey Gates kolaž brošura Papirni letak Človek in oseba

Netflix

Razkritje



Star pregovor pravi, da lahko veliko povemo o državi po tem, kako ravna s svojimi najbolj obespravljenimi državljani. Morda zato Razkritje se počuti tako pomembno. Dokumentarec Netflix, ki spremlja upodobitve trans ljudi na zaslonu od zgodnjih 1900-ih do danes, opravi neverjetno delo, saj umešča pot našega naroda do resnične trans-vidljivosti v veliko ožjem obsegu prikazovanja skupnosti na zaslonu.

Laverne Cox, MJ Rodriguez in Trace Lysette 15 najmočnejših trenutkov v Razkritje Laverne Cox, MJ Rodriguez, Trace Lysette in drugi delijo potrjujoče besede in spomine v prelomnem dokumentarcu o trans osebah na zaslonu. Oglejte si zgodbo

Zgodaj, Razkritje poudarja, da so bili trans ljudje dolgo časa uporabljeni le kot udarna točka za okrutno šalo. Od tam te upodobitve povezuje s številnimi resničnimi življenjskimi vprašanji, kot je razširjeno prepričanje, da so trans ženske preprosto moški v oblekah. Kot pravi direktor GLAAD-a Nick Adams, Hollywood že desetletja uči občinstvo, kako se odzvati na trans osebe. In včasih jih učijo, da je način, kako se odzvati na nas, strah – da smo nevarni, psihopati, serijski morilci, da moramo biti devianti ali perverzneži.

Dokumentarec je tudi zanimivo , sijajno zmontiran z obilico izrezkov iz filmov in TV-oddaj, ki segajo v preteklo stoletje, ki poudarja, kako razširjene so bile transfobične upodobitve v zgodovini ameriške kinematografije. ampak predvsem Razkritje trans ljudem ponudil možnost, da se pogovorijo o svoji zgodovini. Kot trans oseba ima režiser Sam Feder seveda jasno razumevanje tem, ki jih bo tukaj raziskal, vendar se to ne ustavi pri njem: od Oranžna je nova črna 's Laverne Cox (ki je izvršni producent projekta). Gospa Fletcher Jen Richards, iz Močan otok režiserja Yancea Forda Beseda L: Generacija Q 's Brian Michael Smith , nikoli ni bilo večje skupine trans govorečih glav, ki bi vse ponujale svoje edinstvene poglede na filme in oddaje, ki so jih poskušali upodobiti v preteklosti.

Slika lahko vsebuje reklamni plakat za človeško osebo, brošuro, papirni letak, oblačila in oblačila

Netflix

Črno dno Ma Rainey

Ma Rainey ni podoben nobeni drugi osebnosti v zgodovini. Neopravičeno temnopolta, neopravičeno queer in drugače nadarjena, Mother of the Blues je postala ključna stalnica glasbene scene v svojem razcvetu, hkrati pa je drzno kršila številne spolne in spolne norme tega obdobja. Predstava Augusta Wilsona, nominirana za Tonyja, o njej, edini zapis v njegovem slavnem cikel desetih igranj da ne bo postavljen v Pittsburgh, je vedno ujel pevčevo moč. Toda v rokah Viole Davis, že an Dobitnik oskarja za njen nastop v do drugačen Filmska adaptacija Augusta Wilsona , Ma Rainey res oživi. Tako kot njegov soimenjak, Črno dno Ma Rainey je biografski film kot noben drug.



Netflixova filmska adaptacija, ki jo je režiral s Tonyjem nagrajeni režiser George C. Wolfe, je razodetje. Ponaša se z eno najmočnejših temnopoltih zasedb v zadnjem spominu – poleg Davisa pa film vključuje tudi (upajmo) kmalu z oskarjem nagrajeno predstavo Chadwicka Bosemana in drugih, kot so Colman Domingo, Glynn Turman, Michael Potts in Taylour Paige - Ma Rainey je popolnoma navdušujoče. Toda na koncu je tisto, kar resnično izstopa, njegovo srce. Pod vsemi ostrimi ličili in sijočimi zlatimi zobmi Davisu uspe razkriti človečnost Mame, čudne temnopolte ženske, ki preprosto ni hotela sprejeti kakršnih koli oblik slabega ravnanja s strani belega establišmenta. Ko gledam film leta 2020, osem desetletij po mamini smrti, se spomnim na podobno odkrite temnopolte ženske (kot je Nicki Minaj, katere slavna govor o kislem soku se počuti kot neposreden potomec Mainega monologa o ledeno mrzli Coca Coli), ki kaže, kako malo se je spremenilo za temnopolte ženske na oblasti.

Slika lahko vsebuje oglas za knjigo in plakat

TIFF

Osmrtnica Tundeja Johnsona

Vsake toliko se pojavi film, ki je tako usklajen z dogodki mojega lastnega življenja, da je težko misliti, da ga ni navdihnil odlomek v mojem lastnem dnevniku. Leta 2020 je bil ta film Osmrtnica Tundeja Johnsona , ki spremlja dobro premoženega, homoseksualnega nigerijsko-ameriškega maturanta na dan, ko se odloči, da bo končno prišel ven svojim staršem. Toliko naredi v uvodnih trenutkih filma, a na njegovo žalost to ni zadnjič, ko mu bo to treba storiti. Pravzaprav je Tunde prisiljen znova in znova podoživljati to izkušnjo, ker ga policisti kar naprej ubijajo – ne glede na to, koliko popravkov naredi v svoji vsakodnevni rutini, da bi to preprečil. Celovečerni prvenec Alija LeRoija, ki spretno uporablja pripovedno strukturo časovne zanke za pripovedovanje prepričljive zgodbe o nenehnem ciklu nasilja nad temnopoltimi, je drzen, hkrati pa se počuti utemeljenega.

V svojem srcu, Osmrtnica Tundeja Johnsona je coming-out zgodba; Poleg Tundejevega lastnega prizadevanja, da bi staršem odkril svojo spolnost, obstaja podzaplet o pritisku, ki ga izvaja na svojega belega fanta, da stori isto. Pa vendar s umestitvijo te pripovedi v tisto, ki čuti veliko bolj pravočasno se LeRoi (in s tem tudi scenarist Stanley Kalu) učinkovito izogiba klišeju. namesto tega Osmrtnica Tundeja Johnsona navsezadnje se zdi kot zgodba o temnopoltem moškem, ki poskuša preživeti v državi, ki noče dovoliti, da bi moški, ki izgledajo kot on, uspevali. Ni presenetljivo, da bi se lahko v enem trenutku spomnil na lastno travmatično srečanje s policijo, v drugem pa me prisililo, da se soočim z lastnimi preteklimi odnosi z belimi moškimi. Kulturno pronicljiv in slogovno domiseln, Osmrtnica Tundeja Johnsona je preprosto očarljivo.

Slika lahko vsebuje Človeška oseba Obleka za prste Plašč Oblačila Plašč Oblačila Kravata Dodatki Dodatki in Sedenje

TIFF

Shiva Baby

Razpoloženje in ton je pogosto težko obvladati za film, ki prečka žanr, vendar v Shiva Baby , prvenec Emme Seligman, gledalci dobijo komedijo, ki je nekako napeta, ali dramo, ki jo opredeljuje množica šal. Z hitro rastočo komičarko Rachel Sennott v vlogi razočarane študentke Danielle, film se večinoma odvija v šivi, ki je Danielle pripeljala nazaj v njen rojstni kraj. V New Yorku, kjer je Danielle hodila v šolo, je živela v laži – rutinsko seksala za denar z moškim Maxom (Danny Deferrari), ki je imel vtis, da varčuje za pravno fakulteto. Toda ta zgodba se ji zruši v obraz, ko ugotovi, da je tudi Max prisoten pri tej shivi; čeprav tudi on ni nedolžen, saj Danielle izve, da ima ženo in novorojenega otroka. Da bi poškodbi še dodatno žalila, njeno srednješolsko dekle Maya ( Booksmart ’s Molly Gordon), je tudi tam in precej vztrajno razpravlja o svoji preteklosti.

Šiva se naravno spusti v popoln kaos, ko Danielle odkrije nove stvari o svojem nezakonitem ljubimcu (kot je dejstvo, da je uporabljal denar svoje žene, da bi jo poplačal), se spopade s svojimi prepotentnimi starši in se prisiljena spraviti z Mayo. Seligmanova režija samo še okrepi ta občutek napetosti in gledalce postavi v enako tesnobno miselnost kot Danielle z vse bolj klavstrofobično kamero in partituro, ki jo opredeljuje njen občutek silnega strahu. Z smešno pronicljivim scenarijem in Sennottovim prodornim nastopom, Shiva Baby je sijajen prvenec, ki ga ne boste mogli pozabiti.